La nuova creazione di Daniele Ninarello parte dall’osservazione della crisi che nasce dalla disconnessione tra individuo e collettività, dalla difficoltà diffusa di sperimentare l’appartenenza a una collettività e la necessità di ritrovare un Noi.
In controtendenza con alcuni tratti dominanti contemporanei, il coreografo prova a sovvertire l’antagonismo io-collettività per vivere il potenziale che invece si nasconde in questa relazione e che pare smarrito.
Vengono dunque indagate le possibilità che si aprono dalla disponibilità ad accogliere l’altro lasciando che la diversità ci abiti temporaneamente, per scoprire come questa forza esterna non ci opprime ma anzi, dà vita a un’altra voce possibile.
Il progetto sonoro di Dan Kinzelman, sassofonista e compositore, si inserisce nella partitura come un ulteriore corpo/performer. La sua presenza darà vita a un paesaggio sonoro che rifletta la musicalità dei corpi e che al contempo li sostenga, proiettandoli in un ambiente sonoro più ampio.
Lo spettacolo debutterà a settembre 2025.
Ideazione e coreografia: Daniele Ninarello
Performer: Marina Bertoni, Vera Borghini, Erica Bravini, Nicola Simone Cisternino, Pietro Conti Milani
Musiche originali composte ed eseguite da Dan Kinzelman
Assistente alla creazione: Elena Giannotti
Produzione Codeduomo
in coproduzione con progetto RING (Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia – Bolzano Danza / Fondazione Haydn – FOG Triennale Milano Performing Arts – Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale) e IRA Platform
con il supporto di Primavera dei Teatri, MAB – Maison des Artistes de Bard,
K3- Centre for Choreography | Tanzplan Hamburg e IIC di Amburgo, Grand Studio di Bruxelles in collaborazione con Lavanderia a Vapore – Centro di residenza per la danza.
Daniele Ninarello
coreografo, perfomer
Formatosi alla Rotterdam Dance Academy, è stato interprete per svariati coreografi di rilievo internazionale tra cui Bruno Listopad, Barbara Altissimo, Meekers Uitgesprokendans, Virgilio Sieni, Sidi Larbi Cherkaoui. Ha danzato al fianco di musicisti e compositori tra cui Kai Gleusteen, Ezio Bosso, Dan Kinzelman, Francesco Romano, Xenia Ensemble, Adriano De Micco. Con la cantautrice Cristina Donà ha dato vita nel 2021 a un progetto interdisciplinare Perpendicolare che intreccia musica, canto e danza, presentato in molti festival e teatri Italiani.
E’ stato artista associato del Centro di Residenza per la Danza – Lavanderia a Vapore di Collegno nel triennio 2018-2020.
Tra le produzioni si ricordano Rock Rose Wow (2013), vincitrice di Movin’Up, Bando Teatri del Tempo Presente; KUDOKU, che debutta al Festival internazionale di danza contemporanea della Biennale Danza di Venezia 10, selezionato per il prestigioso progetto internazionale AEROWAVES TWENTY17 – partner da 34 Paesi nel mondo – NID Platform 2017 e per il Rencontres Choreographiques – Seine Saint Denis; Pastorale, progetto di creazione selezionato per l’azione Residance XL della Rete Anticorpi, presentato al Théatre de la Ville di Parigi nel 2024.
In qualità di coreografo, Ninarello è stato invitato a creare, tra gli altri, per la compagnia EgriBianco Danza diretta da Raphael Bianco; per la MM Contemporary Dance Company di Reggio Emilia, diretta da Michele Merola; per gli studenti del terzo anno di Modern Dance Theatre della University of the Arts di Amsterdam; per il progetto europeo Performing Gender Dancing in your shoes su invito di Gender Bender, Bologna; per il Teatro Sperimentale di Tirana, in collaborazione con l’IIC di Tirana.
Con l’Associazione CodedUomo, fondata nel 2013, ha dato vita, oltre che alle proprie produzioni, a progetti di formazione orientati a professionisti, dilettanti, comunità territoriali, giovani, adolescenti.
Dan Kinzelman
compositore, musicista, pedagogo
Nato e cresciuto negli Stati Uniti, dal 2005 vive stabilmente in Italia.
È salito rapidamente alla ribalta della scena italiana come membro della band del leggendario Enrico Rava, dove ha lavorato come solista, arrangiatore e direttore musicale. Negli ultimi anni, la sua attenzione si è spostata su collaborazioni a lungo termine con talenti emergenti della sua stessa generazione come Giovanni Guidi, Simone Graziano e William Tatge, e soprattutto con il trio collettivo Hobby Horse e la sua versione estesa, Ghost Horse.
Il suo lavoro è caratterizzato da una vena fortemente irriverente, che mescola una profonda conoscenza della storia del jazz con una propensione al rischio e all’esplorazione sonora. I suoi progetti, difficili da classificare, spesso combinano linguaggi musicali selvaggiamente distanti in qualcosa di inquietante ma allo stesso tempo seducente, la cui coerenza estetica deriva paradossalmente dagli estremi contrasti tra gli elementi in gioco.
Oggi è una figura centrale nella scena musicale creativa italiana, sia come bandleader che come solista. Si è esibito in molti dei più importanti festival e club musicali in Europa e negli Stati Uniti, tra cui Umbria Jazz (Italia), Treibhaus (Austria), Ausland (Germania), Novi Sad Jazz Festival (Serbia), Jazz in Bess (Svizzera), Skylark Chicago (USA), Juttutupa (Finlandia), per citarne alcuni.
